声乐教案第五章 |
发布人:
陈广华
发布时间:
2016-09-09
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第五章 歌唱的基本要素
一、教学目的 使学生明确歌唱的基本要素,了解有关声乐常识。理论与实践形结合对歌唱的基本要素进行讲解,熟悉歌唱基本要素的相关知识,进一步使学生对声乐这门课程产生浓厚的学习兴趣。 二、教学要求 了解歌唱的基本要素,在歌唱中使学生真正理解并运用。 三、教学方法 讲解、示范、启发式教学。 四、教学重点 指导学生体会正确的歌唱呼吸、歌唱发声、歌唱共鸣、歌唱语言的协调运用。 五、教学难点 让学生充分理解歌唱的基本要素,并掌握正确的歌唱方法,从而形成良好的歌唱习惯。 六、教学道具 钢琴、多媒体设备、谱架、 七、教学过程(四学时) 歌唱的基本要素即歌唱的呼吸、歌唱的发声、歌唱的共鸣和歌唱的语言四个部分,四者的关系是相辅相成、不可分割的整体。呼吸是歌唱的动力,在歌唱呼吸的基础上气息冲击声带发出声音,声音需要经过共鸣腔体的扩大与美化传递给观众,美好的声音加以人类独具特色的语言,方可使我们的歌声更美妙。在明白歌唱基本要素其原理的基础上,更应明白如何进行训练才能达到我们想要的声音形象。这就是此篇文章写作的目的所在。 每一位歌唱学习者在初学声乐这门课程时,认为声乐是一门非常简单的课程,等学习一段时间之后觉悟到并非其然,因为声乐这门课程是带有浓郁专业技巧性的学科,它有理论支撑、有技巧训练、有情感体验、有舞台实践。歌唱的基本要素即歌唱的呼吸、歌唱的发声、歌唱的共鸣和歌唱的语言四个部分,是歌唱初学者学习的入门阶段,也是每一位歌唱者学习的精髓部分。 (一)歌唱的呼吸 通常情况下,歌唱的呼吸分三种类型:第一种胸式呼吸,即吸气时把气息吸入胸腔,双肩会跟随吸气的过程微微上抬,此时颈部的肌肉处于紧张状态。此呼吸类型不易于歌唱,因为气息吸的位置太浅,发出的声音容易“挤卡、刺耳、不圆润”;第二种腹式呼吸,即吸气时把气息吸入腹腔,小腹双肩会跟随吸气的过程微微鼓起。此呼吸类型也不易于歌唱,因为腹式呼吸所发出的声音沉闷,并出现气息不够用的现象;第三种胸腹式联合呼吸,即吸气时胸腔、腹腔、腰部周围乃至后背都充满了气息,此呼吸方法是目前声乐界公认的一种科学的发声方法。 如何训练才能感受并获得这种科学的呼吸方法呢?我们不妨从生活的点滴中来感受。其一、找一个板凳,我们坐在板凳的前三分之一处,双腿分开弯腰,双肘放在双腿的膝关节上方感受吸气的状态,胸腔自然会有气息,因为我们的肺在胸腔里,这时用手按住腰部及后背,能够感受的气息的存在,这便是我们歌唱需要的吸气状态,呼气时依然保持吸气的感觉,让气息慢慢从体内呼出去,不断训练横隔膜的力量。初学者往往在开始练习气息时找不到歌唱吸气的感觉,不妨用这种方法一试,会有意想不到的效果,当感受到这种呼吸方法之后,慢慢离开板凳,还是保持这种吸气的状态,带有意识性、目的性、技巧性的进行呼吸,逐渐掌握这种科学的呼吸方法。其二、与上一种方法类似,首先我们站立,双腿打开与肩同宽,往下弯腰九十度,双臂下垂或双手放后腰部位,体会呼吸的感觉,这也是我们歌唱呼吸的状态。其三、生活中我们每天都需要睡眠,那我们感受一下平躺在床上全身放松自然呼吸,把手放在腹部、腰部,这种感觉也是我们歌唱呼吸训练的状态。其四、闻花香,我们去问芳香四溢的鲜花时的一刻,也是歌唱呼吸训练需要的状态。以上几种方法是我们以人为对象进行感受的呼吸方法,从其它动物的身上我们也处处体现出歌唱呼吸的训练原理。比如,青蛙的呼吸,炎热的夏天,狗伸着舌头的呼吸等等都能够体现出歌唱呼吸的原理。懂得了这些原理及掌握了歌唱呼吸训练的感受,就应刻苦训练才行。 (二)歌唱的发声 通常情况下,我们的发声练习总是以五个元音为主,这五个元音分别是a、e、i、o、u。其原因是在我们所演唱的作品中原因占有十分重要的地位,无论唱中国作品还是外国作品,在分析歌词的拼读中会发现,几乎每个字均是以延长元音为主,所以说把元音训练的通畅、清晰、明亮、圆润是至关重要的。如何把五个元音唱好呢?把五个元音应该咬在什么位置呢?口型又是怎么张和的呢?一系列的问题总是困扰着声乐初学者。 1.歌唱发声中的发声训练 1 11 110 | 2 22 220 | 3 33 330 | 4 44 44 0 || a ei o u a ei o u a ei o u a ei o u 发声要领:1.母音咬在正确的位置上; 2.腔体的打开要适度; 3.窄母音i、e在高声区唱时,要用咽部咬住i、e,张大口唱i、时,要感觉音在后上方发出; 1 5| 1 0|| a o a a u a 发声要领:1.原位唱,在a的位置唱o再回a; 2.声音不要上提,要保持在一个位置、一个水平线上; 3.用呼吸的压力拉住声音。 1 1| 1 0 || a o a a u a 发声要领:1.做到原位唱,即低音、高音都在同一个位置唱; 2.高音时打开腔体声音保持稳定,让声音始终在腔体里。 1 7 6|5 0 0|4 3 2|1 0 0|| a a e i a a o u 发声要领:1.声音连贯,母音发音准确; 2.一张嘴就把声音里起来,歌唱在小舌后部; 3.保持母音的正确位置,不要随下行音把位置掉下来; 4.每个音都要唱到a的位置上,唱o时,喉器略向下,腔体不动,小舌唱a。 11· |7654|321|| ao 发声要领:在低音do的位置上唱高音do,下行每个音都经过高音do的位置下到中音do;
(三)歌唱的共鸣 如果说气息是歌唱的基础,声带是歌唱的依据,那么共鸣则是使歌声得以扩大和美化,因为声音的漂亮与否主要决定于共鸣的好坏。确切地说,共鸣对于歌声的音色、音质、音量影响很大。歌唱时,运用共鸣器官越充分,歌声就越丰满,而且传送得越远。共鸣器官运用得越熟练,歌声就越多姿多彩,强弱的变化,高低的运用就得心应手。当然,这其中也需要气息和发音体声带的相应配合。 胸腔共鸣:主要指大气管的共鸣;喉部共鸣:打开喉咙(打开喉腔); 咽腔共鸣:咽壁的共鸣反射作用,咽腔的共鸣通道作用,鼻咽口的头腔共鸣作用;
口腔共鸣:下颌关节对口腔的开合作用,口盖的共鸣反射作用,软口盖的共鸣调节作用; 鼻腔与头腔共鸣:获得头腔共鸣的关键在于如何在鼻腔共鸣的基础上使窦口张开,这就是声乐术语上常说的“打开头腔”。 (四)歌唱的语言 歌唱是语言和旋律相结合的产物,是用人的声音表达思想情感、展现作品风格的一种艺术活动。长期以来,歌唱艺术以其优美生动的唱腔、鲜明感人的语言,受到人们的喜爱。所以,有人说,歌唱是动人的音乐。而其动人之处就表现在声音与情感的完美结合,即我们所讲的“声情并茂”。声为情之本,情为声之魂。歌唱中讲究“以情带声”,着重体现了感情对声音所起的推动作用,强调了情感因素在歌唱中的重要地位。古人所讲的“未有曲调先有情”,也表达了情感的重要意义。而声音的地位同样相当重要,“孔子在齐闻《韶》,三月不知肉味,曰:‘不图为乐之至于斯也’”。不正是对美妙声音的一种肯定吗?歌唱中的声音离不开语言的表达,无论哪个国家和民族的歌唱艺术,都是根据其语言规律来吐字行腔、表情达意的。古人云:“曲有三绝:字清为一绝,腔纯为二绝,板正为三绝”。其中字清为三绝之首。发展到今天,“字正腔圆”仍是我国传统声乐艺术的重要创造原则。要达到这个要求,就必须了解中国汉字语言的基本知识,掌握“咬字、吐字、收声归韵”的发音方法,才能真正做到“以字行腔,字正腔圆”。 1.中国汉字的发音特点 中国的汉字一般是由辅音(声母)与元音(韵母)组成。声母是指气的音,多是处于音节开头的辅音,如:“代”字“dai”这个音节里的辅音“d”就是“代”的声母。现代汉语中共有二十一个声母,如:b p m f d t l等;韵母是能发出并能延长的音,是音节中声母后面的整个部分,可分为单韵母、复韵母、鼻韵母。单韵母有十个,如:a e i o等;复韵母包括前响复韵母、后响复韵母和中响复韵母共十三个,如:ai ei ia ie iao iou等;鼻韵母包括前鼻韵母和后鼻韵母共十六个,如:an en in ang eng ing等。歌唱中将每一个字分为字头、字腹和字尾。字头,即声母;字腹,即韵母;字尾,即归韵收音。 2.咬字、吐字 歌唱中的咬字一般是指字头部分即声母的发音。在我国称唇、齿、舌、牙、喉为“五音”,而字头就是由这五个吐字器官着力产生,通常时值短暂、不能延长,要准确、短促、有力。歌唱中有时会产生字音模糊不清的问题,其主要原因就是由于字头声母发音的不准确造成的。所以,歌唱中字头的发音要清晰、准确。歌唱中的吐字一般是指字腹和字尾部分韵母的发音。字腹是一个字最响亮的部分,也是歌唱发声、引长、共鸣的重要部分,因此吐字训练非常重要。在吐字的过程中,由于字腹是由单韵母或复韵母组成,所以要想念清楚,就必须注意口腔的“四呼”形态,即:开口呼、齐齿呼、合口呼、撮口呼。“四呼”可以明确地判断出韵母的变化,并随其变化而变换口形。歌唱中不能始终一种口形,否则会造成吐字不清,也不能变化太大以免影响喉头的稳定。歌唱中要求出声迅速有力,然后保持韵母的口腔形状空间,达到声音的贯顶通畅响亮。 3.收声归韵 歌唱中只讲究“咬字、吐字”是不够的,还要讲究字尾的“收声归韵”。歌唱时如果忽视这一步将会出现字的不完整或念错现象。如“麦”(mai)其字尾是“i”,如果不归韵到“i”就会将“麦”唱成“马”(ma)。因此,“收声归韵”必不可缺,这是单字的要求。而对字与字的连接则要求“一字一音,必有首腹尾,必首腹尾音已尽,然后再出一字,则字字清楚”。也就是说要使每一个字都完整地交代清楚后,再唱下一个字,这样就会使每个字都很清楚地唱出来了,听众也会听清歌唱者的唱词,从而引起思想和情感上的共鸣。 4.字的四声 汉字除有字头、字腹、字尾三部分组成外,还有高低、升降、曲直变化的读音,即四声:阳平、阴平、上声、去声。组成语言后,抑扬顿挫,优美生动,非常富有民族特色。由于声调的不同,会使字的读音和意思截然不同,因此在歌唱时不仅要注意字的头、腹、尾的微妙结合,还要唱好字与字的衔接,并且在歌唱的进行中还要充分注意字的四声问题。 语言是声乐艺术的造型基础与创造核心,无论是音乐的作词、作曲,还是歌唱的表演,都离不开对语言的体验、感受与表现。当然,字、气、声、情是歌唱训练的一个整体,不可分割,所以在做到把“字”唱准的同时,还要使自己的声音流畅、统一、结实、圆润,这样才能真正做到字正腔圆、真切动听、声情并茂。 字身的唱法: 我住长江头字尾的唱法: chang cha 茶 长 wan wa 蛙 万 qin qi 七 琴 歌曲演唱: 以歌曲《大海啊故乡》为例作品分析: 《大海啊故乡》是影片《大海在呼唤中的插曲。创作于1983年,由东方歌舞团著名歌唱家朱明瑛首唱至今,王立平词曲。表现了主人公对大海、故乡和祖国母亲深挚的感情。二十世纪80年代初的影片普遍有着一种经历十年动乱后向往新生活并愿意为祖国奉献青春的积极向上精神,这首歌曲也寄寓了作者对祖国的美好祝愿。音乐通俗易懂,格调高雅,优美动听,感情真挚,是一首深受欢迎、脍炙人口的抒情歌曲。歌词从“小时候妈妈对我讲”开始,通篇质朴深情,如叙家常。借助对大海的思念与赞颂,抒发人们对哺育我们成长的故乡和祖国的热爱之情。歌曲旋律流畅舒展,优美动听,平易亲切,节奏严谨。 歌曲结构十分简洁,如果除去反复部分,前后只有四个乐句。前两个乐句为第一段,富有叙事性,乐句朴素无华。后两个乐句为第二段,情深意长,表现出主人翁对大海、故乡和祖国母亲深挚的感情。 以歌曲《鼓浪屿之波》为例作品介绍: 《鼓浪屿之波》是1981年由著名作曲家钟立民作曲,张藜、红曙作词的一首歌唱祖国统一的音乐作品,1982年由著名歌唱家李光曦首唱。歌词试图表达的是,由于海峡的阻隔,旅居大陆、乡愁难以舒解的台湾同胞在厦门鼓浪屿登高远眺的情景,贯穿其中的是盼望海峡两岸和平统一的主题。歌词中提到的日光岩是厦门的象征,也是鼓浪屿最高处。歌词用日光岩暗含登高眺望、盼望宝岛早日回归团圆之意,也唱出了海峡两岸同胞期盼统一和浓浓的思乡之情。 以歌曲《天边有颗闪亮的星》、《杜鹃花》为例作品介绍: 《天边有颗闪亮的星》《杜鹃花》片段都是歌剧《党的女儿》中的选曲。歌剧共六场,《天边有颗闪亮的星》在歌剧中共出现三次,第一次是在第三场(玉梅独唱女声合唱),第二次是在第五场(领唱、重唱、混声合唱),第三次是在第六场(领唱、混声合唱)。《杜鹃花》唱段5/4节拍,也在歌剧中序曲第一曲、第一场、第四场、尾声分别出现。歌剧《党的女儿》描写1935年,江西革命老区女共产党员田玉梅死里逃生,又受到叛徒马家辉的纠缠,幸亏马家辉妻子帮助,玉梅才脱离了危险。她独身一人上东山去找党的组织,半道上遇见了秀英和惠珍。三位坚强的女共产党员自发地成立了党小组,由玉梅当组长,领导群众坚持斗争。不久,通讯员小程到玉梅处来取党小组为游击队准备的给养,被敌人包围。为掩护小程,玉梅挺身而出,英勇就义。
八、课后小结 1、学生基本了解了歌唱的基本要素概念,对于声乐歌唱有了新的理解和认识。 2、通过对歌唱基本要素的学习和认知,在声乐歌唱的学习中能更快更准确的掌握歌唱的技巧和方法。 3、由于演唱经验偏少,理论知识与实际演唱还未做到真正的有机统一,需要加强练习。 九、布置作业 铁蹄下的歌女、可爱的一朵玫瑰花、码头工人歌、大路歌、教我如何不想他、交城山、渴望春天(可根据学生各自专业水平选择演唱的作品) 十、教材 胡郁青.中外声乐曲选集.重庆:西南师范大学出版社,2009年5月,第四版. 十一、参考教材 [1] 霍立.新编中国声乐作品选第三集.辽宁:春风文艺出版社,1999年4月,第一版. [2] 霍立.新编中国声乐作品选第四集.辽宁:辽宁人民出版社,2000年10月,第一版. [3] 霍立.新编中国声乐作品选第五集.辽宁:辽宁人民出版社,2002年6月,第一版. [4] 徐朗罗宪君 李滨荪.声乐曲选集•中国作品.北京:人民音乐出版社,1986年12月,第一版. [5] 金铁霖.金铁霖声乐教学曲选.北京:人民音乐出版社,2006年7月,第一版. [6] 周枫饶余鉴 徐朗.意大利歌曲108首.上海:上海世界图书出版公司,2007年5月,第一版.
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